1. Esculpido y Pintura
El trabajo del cuerpo base está muy bien resuelto, destacando la ropa con arrugas y texturas que fluyen de forma natural desde el torso hacia la espalda y los brazos. El faldón es una pieza independiente con un excelente moldeado que simula zonas tejidas, mientras que el pantalón también cuenta con textura (aunque sufre de una diferencia de pintura evidente, siendo la zona superior más oscura que las piernas).
El rostro se queda en un curioso punto intermedio: no captura al 100% el estilo estilizado de la serie animada The Clone Wars, ni logra el realismo total de la versión live action, resultando en una interpretación híbrida.
El gran delator de la antigüedad de este molde es el material. El plástico utilizado se siente más rígido y menos refinado que el de los lanzamientos actuales de The Vintage Collection. Esto se nota particularmente en los lekkus, los cuales son de un material extremadamente duro, y en la aplicación de pintura de las botas brillantes, que carece de la limpieza a la que Hasbro nos ha acostumbrado últimamente. Por su parte, el ropaje exterior de tela cumple su función de envolver a la figura, pero es demasiado voluminoso; el personaje luce muchísimo mejor y más estilizado sin esta pieza.
2. Articulaciones
La figura cumple con el estándar de su época de fabricación, ofreciendo rangos competentes pero con algunas decisiones mecánicas que han envejecido mal:
Cabeza: Utiliza un ball joint, pero el plástico rígido de los lekkus sabotea casi toda la movilidad. La flexión vertical es cortísima y el giro completo es físicamente imposible por el choque de los apéndices.
Tren Superior: Los brazos superan la horizontal y logran giro de 360°. Los codos (pivote y disco) flexionan unos 90° y permiten rotación. Las muñecas solo tienen articulación de pivote simple (giran, pero no tienen inclinación de disco).
Torso: Incorpora una articulación de bola muy efectiva, con excelentes rangos de flexión frontal, trasera, movimiento lateral y rotación.
Tren Inferior: Aquí radica el mayor problema visual. Aunque logra un split excelente y cuenta con rotación de muslo, la arquitectura de las caderas hace que las articulaciones sobresalgan lateralmente de una forma sumamente antiestética, rompiendo la silueta. Las rodillas y tobillos (ambos de pivote y disco) cumplen con los 90° de flexión y buenos rangos en punta, talón y pivote lateral.
3. Accesorios
La dotación es sencilla y directa al grano:
1 Sable de luz apagado (conector para el cinturón).
1 Sable de luz encendido.
1 Ropaje exterior de tela.
El sable apagado se integra de maravilla en el cinturón de la figura. El sable encendido, por su parte, cuenta con un bonito detalle esculpido en la base de la hoja simulando el inicio del haz de energía.
Dado que las muñecas carecen de disco de inclinación, Hasbro moldeó la mano de agarre con una angulación predeterminada que obliga al sable a apuntar ligeramente hacia adelante. Aunque es una solución mecánica limitante y antigua, en la práctica resulta ser muy efectiva para conseguir posturas de combate que lucen agresivas y naturales.
4. Conclusiones Finales
Aayla Secura sirve como un recordatorio claro de la evolución en materiales y diseño de The Vintage Collection. A pesar de los años, su esculpido base es muy bueno, las proporciones son correctas y escala de maravilla junto a figuras como Anakin, Padmé, Count Dooku o Asajj Ventress.
Sus debilidades son propias de la época de su ingeniería: un plástico que se siente más barato, la severa rigidez del cuello culpa de los lekkus y unas caderas cuya solución articular afecta negativamente la estética de las piernas. Pese a estos detalles, es una representación sólida del personaje y una excelente adición para rellenar las filas de la Orden Jedi en escala 1/18.
Calificación Final: ⭐⭐⭐⭐ (4 estrellas) Una figura muy atractiva, con buen moldeado y excelente escala. Pierde la calificación perfecta debido a materiales antiguos, la rigidez excesiva de los lekkus y un sistema de caderas poco favorecedor estéticamente.
